Музыкальная Шкатулка® (Страница 4 из 48)

Ну...может Vadim c флешки слушает?
а нарезать на диск можно чем угодно.
Я пользую Burrrn маленькая , но очень шустрая птич прога.
просто мышом cue файл на нее кидаешь, она все сделает!

Музыка 36-летнего Funki Porcini — продукт эклектической и насыщенной путешествиями жизни. Вместе со своей группой музыкантов, Funki Porcini занимается стилем, который трудно определить. Джаз ли это? Трип-хоп? Какие-то игры с джанглом?

Funki Porcini - Plod [FLAC/320 kbps] (2009)

Лейбл: Funki Porcini
Стиль: Electronic, Downtempo, Electronic, Trip-Hop
Формат: flac/mp3
Битрейт: Lossless/ 320 kbps
Размер: 345/96.28 Mb (rar)

Narod- FLAC
http://ifolder.ru/15678362 MP3

Трэклист:

1. Bed To Be 4:22
2. Carbide 4:11
3. Landscape No. 1 7:24
4. Mrs Henderson 3:13
5. Lakeside's Shady Now 4:44
6. Spaced 6:04
7. Sounds That Pass In The Night 3:51
8. A Bright Burning Glow Dulls Slowly 3:59

PAUL SUTIN & STEVE HOWE - VOYAGERS - 1995

YEAR: 1995
STYLE: Progressive Rock
FORMAT: APE (Image + Log + .Cue + Scans)
SIZE: 232 Mb
COUNTRY: UK
THE BAND: Steve Howe / guitars; Paul Sutin / piano, keyboards, bass;
Guests: Dylan Howe / drums; Mike Marshall / keyboards

APE

Стивен Джеймс Хоу появился на свет 8 апреля 1947 года. В семье, проживавшей на севере Лондона, он был самым младшим среди четырех детей, но при этом являлся энергичным малым и бодро вращался под 78 оборотов, извлекаемых родительским проигрывателем. В 12 лет Стив получил в подарок на рождество первую гитару и под впечатлением от и ему подобных взялся разучивать рок-н-роллы. Потом начались выступления в клубах, а в 1963-м Хоу вошел в состав группы "Syndicats", специализировавшейся на ритм-энд-блюзовых каверах. На следующий год Стив обзавелся своей легендарной гитарой ES-175D, а несколько позже оказался в рядах психоделической банды "The In Crowd", впоследствии переименованной в "Tomorrow". Несмотря на чартовый успех первого "завтрашнего" сингла, проект быстро развалился, а по причине банкротства выпускающего лейбла такая же участь постигла и следующую команду Стива, "Bodast". По настоящему же карьера Хоу началась в 1970 году, когда он вошел в состав группы " ". Серия пластинок, выпущенная в первой половине 70-х, превратила коллектив в один из столпов прогрессива, однако к середине декады дело застопорилось. Воспользовавшись образовавшейся паузой, гитарист по примеру своих коллег занялся записью сольника, и его дебютный лонгплей добрался до 22-й строчки британского чарта. Конец десятилетия гитарист посвятил работе в " ", а в 1979-м вышел его второй альбом. Если музыка "Beginnings" напоминала творчество группы, то на "The Steve Howe Album" Хоу проявил большую индивидуальность, за что расплатился снижением чартовых позиций. После распада " " Стив немного погостил у " ", после чего оказался втянутым в создание супергруппы " ". С этой командой гитарист записал пару удачных пластинок, но когда начались сессии "Astra", он повздорил с Веттоном и подал в отставку. В 1986-м Хоу объединился со в проекте "GTR", однако сотрудничество было недолгим и прекратилось после одного (хотя и довольно успешного) альбома. В конце 80-х музыкант вступал в кооперацию с клавишником Полом Сютином, а также вместе с Уэйкманом, Андерсоном и Бруфордом создал альтернативную " " команду, нареченную "Anderson Bruford Wakeman Howe". 1991 год начался с гостевого участия на квиновском альбоме "Innuendo", после чего состоялось неудачное братание "AWBH" и " ". Параллельно с этим на свет появился и третий сольник Хоу, на котором музыкант воздал должное жанрам, оказавшим на него влияние. В начале 90-х Стив много гастролировал как самостоятельный артист, а в 1994-м вышел его первый концертник "Not Necessarily Acoustic". В 1995-м гитарист воссоединился с " ", однако сольную работу не прекратил и с тех пор регулярно выпускал диски собственного производства. Так, в 1996-м стартовала серия домашних заготовок "Homebrew", в 1998-м Хоу со своим сыном Диланом на ударных сделал инструментальную пластинку "Quantum Guitar", а в 1999-м наряду с концертником "Pulling Strings" появился альбом каверов . Третье тысячелетие открыл лонгплей "Natural Timbre", на котором звучали только акустические инструменты, включая мандолину и банджо. Следом в продажу поступил расслабленно-нью-эйджевый опус "Skyline", а в 2003-м под флагом "Steve Howe's Remedy" был издан эклектичный микс рока, блюза и джаза "Elements". В 2006-м Хоу принял участие в реюнионе " ", а чуть позже вместе с сыном Диланом и органистом Россом Стэнли организовал джазовый ансамбль "The Steve Howe Trio".
http://libmus.ru

Steve Howe - Guitars, Keyboards
Paul Sutin - Piano, Keyboards, Bass, Percussion
Dylan Howe - Drums, Percussion
Mike Marshall - Keyboards
Carlo Bettini - Synth Solo
Benoit Corboz - String Arrangement

Fire + Ice - Birdking [Flac & Mp3]

Label: Fremdheit
Catalog#: FREMD CD 2000
Format: CD, Album
Country: UK
Released: 2000
Style: Neofolk
Audio: Flac + Cue / Cover / Mp3 320 Kbps
Size: 274 / 9 / 112 Mb

FLAC
MP3
COVER

Fire + Ice — красивый, печальный, мечтательный и немного высокопарный неофолк. Проектом руководит некий Ian Read, которому помогают множество известных музыкантов. На этом диске засветились: Michael Moynihan и Annabel Lee из Blood Axis, а так же Douglas Pearce из Death In June.

Credits:
Artwork By — Maria Strutz
Guitar, Bass, Percussion, Melodica, Keyboards — Michael Cashmore (tracks: 2, 3, 5, 7, 10, 11)
Guitar, Keyboards — Joseph Budenholzer (tracks: 1, 9, 12)
Percussion — Michael Moynihan (tracks: 1, 9, 12)
Photography — Ingrid Wultsch
Violin — Annabel Lee (tracks: 1, 9, 12)
Vocals — Ian Read

Tracklist:
1 Dragons In The Sunset 4:00
Vocals — Joseph Budenholzer
2 Birdking 5:18
3 The Werewolves Of London Town 4:44
4 Drighten's Hall 4:59
Guitar — Michael Fallson
Vocals, Violin, Whistle, Percussion — Mee
5 Gaze Of The Proud 4:12
6 The Lady Of The Vanir 4:57
Performer [All Instruments], Vocals — Richard Leviathan
Vocals — Alice Karlsdóttir
7 Flagg 4:11
8 Take My Hand 2:05
Guitar, Keyboards — Douglas Pearce
9 Greyhead 4:55
10 My Brother 3:18
11 Buast Til Ófriðar 0:53
12 Where Have They Gone? 4:55

спасибо RedRUm1

а видеоряд чей? Если авторский то наверно я чего-то не понял, буду думать. Если нет - то раздражает, мешает.

Странное впечатление..., а потом кажется, что оно какое-то никакое...

Воткнул на ночь глядя себе в уши islаnds От King Crimson. Признаюсь давно этого не делал, ибо полагал, что знаю наизусть. Оказывается не наизусть:)
А тут еще в новостях рассказали, как сильно побило- затопило Мадейру. Удивительный остров.

Но речь не об этом...

Robert Wyatt - Shleep - 1997

Жанр: Canterbury Scene
Год выпуска: 1997
Страна: UK
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: image+.cue
Битрейт аудио: lossless
Продолжительность: 53:39

mp3
flac

Tracklist:
1. Heaps of Sheeps (4:56)
2. The Duchess (4:18)
3. Maryan (6:11)
4. Was a Friend (6:09)
5. Free Will and Testament (4:13)
6. September the Ninth (6:41)
7. Alien (6:47)
8. Out of Season (2:32)
9. A Sunday in Madrid (4:41)
10. Blues in Bob Minor (5:46)
11. The Whole Point of No Return (1:25)

- Robert Wyatt / vocals, keyboards, trumpet, bass, percussion, violin
Guests:
- Philip Catherine / guitar
- Brian Eno / syntheziser, back vocals
- Phil Manzanera / guitar
- Evan Parker / Soprano and Tenor saxophone
- Paul Weller / guitar, backing vocals
- Jamie Johnson / guitar
- Annie Whitehead / tabla
- Chikako Sato / violin
- Alfreda Benge / vocals
- Chucho Merchan / percussion
- Gary Adzukx / percussion

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Подростком Уайатт жил с родителями в Лиддене недалеко от Дувра, где он учился играть на барабанах, беря уроки у американского джазового барабанщика Джоржа Нейдорфа.

В 1962 году Уайатт и Нейдорф перехали на Майорку, где поселились недалеко от того места, где жил поэт Роберт Глейвз. В следующем году Уайатт вернулся в Англию и присоединился к коллективу “Daevid Allen Trio” с Девидом Алленом и Хью Хуппером. Впоследствии Аллен вернулся во Францию, и Уайатт с Хуппером основали группу «The Wilde Flowers» совместно с Кевином Айерсом, Ричардом Синклером и Брайаном Хуппером. Иначально Уайатт был в «the Wilde Flowers» барабанщиком, но вскоре после ухода Айерса он стал еще и солистом.
[править]
«Soft Machine» и «Matching Mole»

В 1966 «The Wilde Flowers» распалась, Уайатт совместно с Майком Ретледжем, Кевином Айерсом и Девидом Алленом основали группу «Soft Machine», где Уайатт был одновременно барабанщиком и солистом, необычное сочетание для рок-группы.

В 1970, после многочисленных гастролей, трех выпущенных альбомов и возрастающих внутренних разногласий в «Soft Machine», Уайатт выпустил свой первый сольный альбом «The End of an Ear», в котором прявил себя не только как солист, но и как мультиинструменталист.

Годом позже Уайатт покинул «Soft Machine». В это время он сотрудничал с фьюжн-группой «Centipede», участвовал в качестве барабанщика в живом концерте «New Violin Summit» (проходящем в рамках Берлинского Джаового Фестиваля(со скрипачами Жаном-Люком Понти, Доном «Сахарным Тростником» Харрисом, Майклом Урбаньяком и Нипсо Брантнером, гитаристом Терри Рипделом, клавишником Вольфганом Даунером и басистом Невилом Уайтхедом). Кроме того, он основал собственную группу «Matching Mole» (каламбур, совучно с "machine molle", перевод на французский 'Soft Machine'), практически инструментальную. 3аписав 2 альбома, «Matching Mole» была уже готова приступить к записи третьего, но 1 июня 1973 года во время вечеринки в доме Майды Вейл, нетрезвый Уайатт выпал из окна третьего этажа. У него парализовало всю нижнюю часть тела, вследствие чего он был прикован к инвалидному креслу. 4 ноября того же года «Pink Floyd» отыграли два бенефисных концерта в один день в лондонском театре «Rainbow» в поддержку «Soft Machine» и Джона Пила. Эти концерты принесли Уайатту £10 000.

Сольная карьера

Болезнь вынудила Уайатта покинуть проект «Matching Mole» и попрощаться с карьерой рок-ударника,(хотя он продолжал играть на барабанах и перкуссии в джазовой манере, не используя, однако, ноги). Его сольная карьера началась стремительно. С друзьями-музыкантами (в числе которых Майк Олдфилд, поэты Айвор Катлер и Генри Коу, гитарист группы «Fred Frith»), он выпустил сольный альбом «Rock Bottom», с восторгом встреченный публикой. Поднее в том же году он выпустил сингл - кавер-версию песни "I'm a Believer", которая заняла 29 место в британском хит-параде. Появление Уайатта, прикованного к инвалидному креслу, в передаче «To of the pops» с синглом “I’m a Believer” было охарактериовано как «неподходящее для семейного просмотра», что стало серьезным аргументом для продюсеров. Уайатта попросили впредь появляться в обычном кресле. Его следующийц сингл, баллада в стиле регги, римейк хита Криса Эндрюса "Yesterday Man", был готов к выходу в студии "Вирджиния", но в последнюю минуту был отложен в долгий ящик, "руководитель «Вирджинии» посчитал этот сингл скорбным, лишив таким образом Уайатта возможности его выпустить."

Следующий сольный альбом Уайатта, Ruth Is Stranger Than Richard, был в более джазовой манере, чувствовалось влияние free jazz (альбом Орнетта Коулмана) и и африканской музыки. Среди приглашенных музыкантов был Брайан Ино, исполняющий партии на гитаре синтезаторе и «антиджазовом лучевом ружье прямого действия»("direct inject anti-jazz ray gun").

До конца 70-х Уайатт участвовал в качестве приглашенного музыканта в разнообразных проектах. Он отметился в альбоме "Henry Cow" «Henry Cow Concerts»), работал с «Hatfield and the North», Карлой Блей, Ино, Майклом Мэнтлером, и гитаристом «Roxy Music» Филом Манзанерой, внеся вокальный вклад в запись заглавного трека "Frontera" и дебютного альбома Манзанеры «Diamond Head» 1975 года выпуска. Его сольные работы времен ранних 80-х становились все более и более политизированными. Уайатт стал членом Британской Коммунистической Партии. В 1982 последней в череде кавер-версий политической направленности стала его интерпретация песни "Shipbuilding" Элвиса Костелло, посвященной Фолклендской войне (Nothing Can Stop Us), занявшая 36 место в британском хит-параде и 2 место среди треков этого года в «Festive Fifty» Джона Пила.

К конце 80-х, после участия в разнообраных иных проектах, таких как «News from Babel» и запись японского исполнителя Риюти Сакамото, Уайатт и его жена Альфреда Бенж уехали в Испанию, чтобы провести там творческий отпуск. Их возвращение в 1991 году ознаменовалось выходом альбома «Dondestan», который многие считают лучшей работой Уайатта со времен «Rock Bottom». Его альбом 1997 года «Shleep» был также высоко оценен. В 1999 Уайатт принимал участие в записи второго альбома “Nido” итальянской певицы Кристины Дона. А летом 2000 года вышел его первый мини-альбом Goccia, где Уайатта можно было увидеть в видеозаписи заглавного трека. Уайатт внес вклад в запись композиций "Masters of the Field", "The Highest Gander", "La Forêt Rouge" и "Hors Champ", саундтрека к нашумевшему фильму 2001 года «Птицы». Его можно было найти в разделе "Специальные возможности" DVD-диска. Кроме того, Уайатт был отмечен кино-композитором Бруно Коулейсом как оказавший на него большое влияние в молодости.

Чорт Чота резко в Австралию захотелось ))

VAN DER GRAAF GENERATOR — Still Life (1976) Remastered edition

Year: 1976/2005 (remastered)
Country: UK
Label: Virgin Records
Genre: Progressive rock
Format: APE+CUE+LOG (+scans)
Size: 379Mb
APE

Это второй альбом из трех, записанный в течение года после перерыва. Как и все остальные диски 70-х, он совершенен.
Ремастированное издание содержит один бонус-трек — живую запись "Gog". В буклете указано на то, что качество звука отвратительно.
На обложке изображена фигура Лихтенберга — одна из разновидностей электрического разряда и один из красивейших фракталов...

Main tracks:
1. Pilgrims (7:08)
2. Still Life (7:21)
3. La Rossa (9:48)
4. My Room (Waiting For Wonderland) (8:00)
5. Childlike Faith In Childhood's End (12:23)

Bonus tracks:
6. Gog (10:29) [live]

Peter Hammill — vocals, guitar, piano
Hugh Banton — organ, piano, mellotron, bass
David Jackson — saxophones, flute
Guy Evans — drums, percussion

Любителям блюза посвящаецо!

Joe Bonamassa - You & Me  2006

Жанр: Blues-Bonamassa-Rock
Производитель диска: USA
Аудио кодек: APE
Формат: lossless
Продолжительность: 50,17

APE
Джо Бонамасса родился в Нью-Йорке 8 мая 1977 года. Его отец торговал гитарами, поэтому уже в четыре года паренек практиковался на детских моделях "Chiquita". По достижении семи лет Джо перешел на взрослый инструмент и уже наяривал блюз как настоящий ветеран. Когда Бонамассе стукнуло десять, он начал выступать на публике, а в двенадцать его попросил открыть свой концерт сам Би Би Кинг. Маститый блюзмен был просто очарован новоявленным гением жанра, а вслед за этим посыпались похвалы от таких артистов как Бадди Гай, Дэнни Гэттон, Роберт Крэй и Стивен Стиллс. Будучи еще подростком, Джо познакомился с сыном басиста "Allman Brothers Band" Берри Оукли и организовал с ним проект "Bloodline". Группа заключила контракт с "EMI Records" и выпустила альбом, замешанный на тяжелом блюзе, буги, фанке и южном роке. Две песни, "Stone Cold Hearted" и "Dixie Peach", попали в чарты но, несмотря на успех, команда была распущена. Бонамасса решил, что он способен на большее, чем просто играть на гитаре, и начал тренировать вокальные данные.  http://ru.wikipedia.org/wiki/Joe_Bonamassa
Трэклист:
1. High Water Everywhere
2. Bridge To Better Days
3. Asking Around For You
4. So Many Roads
5. I Don't Believe
6. Tamp Em Up Solid
7. Django
8. Tea For One
9. Palm Trees Helicopters And Gasoline
10.Your Funeral And My Trial
11.Torn Down

Отредактировано: Zappa® (27.02.10 17:21)

*дудит паровозиком* напомнил Серень что двойной альбом Банко лежит в бардачке)))
порадую тебя старым добрым))))